命題表演對于表演藝考的考生來說是相當重要，上次我們已經強調過命題表演的重要性了，也講了一定要把構思好的小品表現出來，演出來。如果你跟考官說你的構思多么多么的好，沒用，他不聽，只看你演，演成什么樣就是什么樣，下面我給他家分享的是表演藝考命題表演的幾大原則，一定要記?。?/p>

命題表演原則四、切記不要話癆

現在考場上出現的問題往往不是怯場、緊張，而是“話嘮子”、“碎嘴子”，考試時不停地說話，不停地用語言交待情節、交待心理、交待一切。

考場往往鬧哄哄，什么也聽不清。因此，要倡導考場表演用動作揭示情境，用動作表達情感，以動作替代語言的交待，應盡量展開想象豐富自己的行動，組織好自己的勺動作鏈條。盡力做到讓考官“看清表演”而不是“聽清表演”。正如一位考生總結應考經驗時說的：“肢體行為要大于語言表達。因為小考試就是想通過這種考查形式，看我們對刻畫人物和人物特點所能展示表現力、穿透力。而且在考場上，對白較多是最容易造成混亂的，演著演著大家你一句我一句，亂作一團，主考老師一句也聽不清，根本沒法繼續看表演，只有能喊停，自然這一組的成績也不會很好。我始終認為，這種考試注重的還是表演，臺詞固然重要，但是在這種混亂的局面下，重要的是怎么樣來完成自己的表演，不被埋沒，不隨波逐流。所以‘靜，顯得尤為重要，肢體靜，但內心的情緒不能斷，在我看來，內心情緒往往也是最難表現的。”

命題表演原則五、整個小品要有起伏，不要太過平淡、單調

應試小品一定要發生事件，否則整個表演會平淡、單調，缺乏節奏的變化。

首先要分清事實與事件。生活中發生的大小事情都是事實，只有牽動人物情感，改變人物動作、命運的才稱之為事件。小品必須發生重大事件，它足以改變人物的動作、情感、命運，并引起新的矛盾與沖突。這樣的小品才能更好地展示考生各方面的表演素質。小品不僅僅要構置重大事件，還必須將事件演出來。事件發生了，演員往往缺乏正確而準確的估價與判斷，比如前邊提到的唐山地震全家都故去了，那位女考生卻挖出一塊手表，笑瞇瞇地離去……估價與判斷完全不對。課堂上我經常對學生說，你們表演時，一定要分清是丟了五十元，還是五佰元，，伍千元……伍萬元、伍元。有些人丟了伍萬、伍十萬卻演成丟了五十元、伍佰元，這就是對事件判斷、估價的失誤。用我們的行話就叫做“事件沒有演出來”。同時應考時要用自己的行動改變事件的發展。在小品的表演過程中考生應該盡力通過自己的表演推動事件的發展和變化，在小品考試中往往誰的表演能推動事件的發展，他就會成為小品的“主角”。事件的發展方向也就自然地著他的表演向著他所設計的方向改變，同時這也改變了其他考生的表演向，使整個小品受到它的控制。所以會格外地吸引考官的目光，給考官下深刻的印象。

命題原則六、展現自我魅力，實現個性化創造

一般化，平淡無奇，索然無味是表演創作最危險的敵人，也是考場表演的大敵。展現考生的自我魅力也是在集體小品中脫穎而出的一條妙計。首先，考生要弄清自己具備什么特點和優點，具備哪一種類型的魅力：是粗獷、倔強的硬漢性格，還是青春瀟灑的英俊小生型，抑或活潑秀麗的清純少女型，或艷麗潑辣的性感艷星型，以及成熟端莊的少婦型……即便是少女，也有多種類型，有偏重純情的，有偏重艷美的，有外向潑辣的，有內在沉思的，有苦味悲劇型的，有甜美喜劇型的，有善良溫順的，有粗獷叛逆的……在人物性格設計和表現時切不可一般化，一定要結合與展示自我個人的特點與魅力。還必須結合自己表演中的擅長，你擅長悲劇，有激情可以將表演引向悲情;你擅長抒情，可將表演引向清純;你擅長喜劇可以喜劇風格定位與發展。這里要特別提醒的是，如果你具備幽默感，一定要千方百計抓住機遇展示出來，因為幽默感是一種比較特殊的才能，具有幽默感素質的演員只是少數。因此，在表演專業的入學考試中，考官很注意對考生這方面素質的了解和挖掘。還要指出的是，幽默感同樣是在真實表演的基礎上自然展現出來的，而不是故意“做”出來的。一切故意“做”出來的“幽默”、“滑稽狀”，都是虛假做作的表演，是不可取的。

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