編導藝考生不可錯過的20本好書!

文章來源：星干線藝考2019-04-23 14:19:14

編導專業在藝術高考專業當中，算得上是難度較高的專業之一。不僅僅是因為藝術編導高考所涉及的課程較多，更是因為課程的難度相較其他專業也要大一點。他需要考生們精通編導、策劃、創作、制作等專業技能。平時書籍的儲備量也要足夠。那么身為編導藝考生的我們，都應該看哪些書呢？今天小編為大家梳理一下編導生應該看得21本書，供廣大編導藝考生參考。

1、高中語文、歷史、政治課本
河南的編導考試目前文學常識占60分，而其中絕大多數內容出自高中語文課本，牽涉到的書法、繪畫部分一般也不會超出歷史課本的范疇。而思想政治課本的必修三文化部分則能提供給我們辯證思維。所以在此叮囑廣大編導藝考生，學編導千萬不要放過文化課，因為他們絕對是相輔相成的。

2、《文藝常識》張福起主編
該書是張福起編著的一本給報考藝術院校的廣播電視編導、影視制片管理、戲劇影視文學、文化產業管理、文化藝術管理、影視學、攝影、攝像、燈光照明、數字媒體藝術、廣播電視新聞學、導演、國際文化交流等專業考生的一部考前參考用書。本材料涵蓋了高中語文新教材及語文讀本中的大部分作家作品，是目前配合高中語文新教材收錄文學常識最多的一本工具書，內容包括：廣播電視、電影常識、戲劇戲曲、音樂舞蹈、美術繪畫、文學、文藝政策等。給報考藝術院校的考生提供了有效、實用、充分的指導意見。使考生在短時間內通過對常識的基礎學習，進一步提高專業知識。是廣大考生報考各類藝術院校的必備材料。

3、《影視高考真題解析》
本書是為參加廣播影視藝術類專業高考的考生所編寫的考前輔導書。廣播影視藝術類專業考試和其他的考試不同，其考試試題的透明度不是很高，很多考生在專業考試之前對考試題型和考試重點知之甚少，這也就使復習備考比較盲目。本書的編著者在多年的培訓和教學過程中掌握了大量的考試真題，并對考試真題的命題方向和命題規律有細致深入的研究。編寫本書的目的就是讓考生熟悉專業考試的一些基本要求以及考題題型、應試的技巧。本書精選了近幾年全國部分高等藝術院校文化產業管理、廣播電視編導、戲劇影視文學、影視制片管理等專業招生考試真題，并附有參考答案，基本上涵蓋并反映了考題內容的廣度和深度，并就解題方法、解題思路為同學們進行了有針對性的指導。

4、《影視藝術概論》周星
《影視藝術概論》簡要地介紹了中外影視藝術發展的歷程，較為詳盡地論述了影視藝術的一般理論知識和創作過程，同時也較為系統地闡述了影視欣賞和評論的基本知識。有人說，在20世紀一個人如果不懂攝影機，那就等于不識字，可算是文盲。在人類已經進入21世紀的今天，影視藝術更已經成為人類社會生活中一種極為重要的傳播媒介，同時也成為一種文化形式。影視藝術越來越受到人們的重視。掌握必要的影視理論知識是提高欣賞與評論影視作品能力的不可缺少的前提之一。

5、《認識電影》
《認識電影》是電影入門書中的經典之作，問世四十多年來，始終是世界各地影視從業人員和主流專業院校的必備之選，更是電影愛好者不可或缺的手邊書。面對電影中復雜的語言系統、構成要素、表意手段，作者劃分了現實主義、形式主義兩大陣營，用深入淺出、簡明扼要的筆觸，引出了電影作為藝術、作為工業、作為意識形態等方方面面。

6、《電影藝術》
本書內容宏廣，從對電影制作的技術性解說、對構成電影各元素的系統化評介，到電影分析方法的示范、電影史的梗概提要，無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。作者以一個非常系統性的方式進行電影“形式”與“風格”方面的概念思考，同時佐以巨細靡遺的影片舉例，詳細分析電影的元素，說明電影的形式系統（敘事性與非敘事性）及風格系統（攝影、剪輯、場面調度與聲音）如何在影片中交互作用。這樣能幫助讀者在了解一部電影時，不再是以過往觀影經驗所累積的慣性直覺方式，去感受影片技術上或情感上的精彩片段，而能將電影看作如同詩歌、建筑、音樂與舞蹈等其他藝術一般，是一個創作者在凝粹創作意念之后，執行到影片膠卷上的完整呈現。

7、《世界電影史》
本書圍繞下述三個基本問題展開：
電影媒介的使用怎樣隨著時間變化而變化以及形成了怎樣的規范？
電影工業的狀況對電影媒介的使用造成了怎樣的影響？
電影媒介的使用上和電影市場中的國際性趨勢是怎樣出現的？
提綱挈領呈現百余年世界電影脈動的主流，精微處描畫重要歷史情境的豐富褶皺。

8、《中國電影史》
鐘大豐中國電影從無聲、單機、黑白影片到高科技、大投入、環繞立體聲巨幕電影，乃至全球最有影響力的電影節，以武術及以尚武崇德的俠義思想為主題的電影占據了中國電影的重要地位?！吨袊娪笆贰愤@門課程的目的是向學習電影創作的學生們介紹各個時期主要的藝術運動和藝術思潮、重要電影藝術家和代表性作品等，以求有助于了解中國電影的歷史發展線索和優秀傳統。為適應教學的需要，我們以教學中現有的影征資料為基礎，著重從藝術發展的角度介紹中國電影的歷史。我們希望這些知識能幫助同學們在將來的創作中更好地繼承和發揚中國的民族電影傳統中有益的經驗，推動中國電影的不斷發展。

9、《電影鏡頭入門》
《電影鏡頭入門》是2011年世界圖書出版公司出版的圖書，作者是杰里米·溫尼爾德、何塞·克魯茲。本書主要介紹了各種鏡頭技巧的概念、用法以及效果。這本書為電影愛好者，初學者提供了解、認識、學習電影制作常識的捷徑。作者提出通過觀看影片來學習電影鏡頭語法的觀念，并化繁為簡，歸納、總結了電影拍攝過程中各種最為常見并有效的鏡頭技法，包括基本電影技巧、構圖技巧、升降技巧、剪接技巧等。作者運用最容易為讀者理解的方式闡釋每一種技巧的概念、用法及效果，并列舉出運用此種技巧的相關影片場景。另外，本書請來專業畫師，為書中的電影技法配置了相應的故事板插圖，幫助讀者更為直觀地理解、掌握電影制作的秘密。

10、《故事》羅伯特.麥基
《故事》是2014年天津人民出版社出版的圖書，作者羅伯特·麥基，該書集結了羅伯特·麥基30年的授課經驗，對《教父》《阿甘正傳》《星球大戰》等經典影片的詳細分析中，清晰闡述了故事創作的核心原理。自1997年初版以來，《故事》一直是全世界編劇必讀經典，本書在對《教父》《阿甘正傳》《星球大戰》等經典影片的詳細分析中，清晰闡述了故事創作的核心原理，其指導意義不應只被影視圈的人所認識，更應得到小說創作、廣告策劃、文案撰寫人才的充分開發。

11、《如何寫影評》
本書是一部比較專業的影評指導用書，不論是簡短的電影評論、課堂上的電影報告，還是長篇大論的研究論文，都可以從本書中找到起步和深入的訣竅。從寫觀影筆記、搜集資料、開頭、下結論、找論據、遣詞造句、修改潤色等細節，到如何開掘電影研究的廣度與深度，等等。每一步驟均提供典型正反例文作為參考。對所有需要或希望寫影評的人：一本難得的初階指南：《如何寫影評》是全美最暢銷的影評寫作指導，不僅能引導讀者流暢地組織觀點，化解觀影后的表達焦慮，而且可以增加觀影的愉悅，讓“電影娛樂更加行之有效”。對電影研究的道中人：一部路數純正、啟示良多的深造秘籍：從基本的寫作技巧到深入的電影研究，《如何寫影評》提供了精要、全面的寫作指導，讓電影“修煉”之路更為平坦。

12、《外國電影批評文選》
本書由編者從20世紀40年代以來的外國電影批評佳篇中精心挑選結集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展現理性之美的雄辯佳作，有安德烈.巴贊等理論巨擘對電影本質的闡幽發微，安德魯.薩里斯等學院派教授對電影作者獨辟蹊徑的頌揚，薩義德、桑塔格等文化學者旁征博引的發散式評論，也有以寶琳.凱爾為代表的對玄奧理論和精英主義嗤之以鼻的大眾應場，這些作者的知識背景、思考角度、寫作風格迥異，對電影批評本身的定位也各不相同，但都給人以強烈啟發，希望讀者能從中體味到電影批評的獨立價值及其可容納的豐富可能性。

13、《與光同塵》賽人
這本書從影史、影人、影片三重視角，詳細解讀了中國電影的歷史脈絡、人事掌故，以及思想與形制的演變。其中影史部分以“百年流影”為題，借歷代導演、女演員、古龍、譯制片等特定主題，以線帶面鋪陳中國百年影史的完整風貌；影人部分以“以人為本”為題，對大陸、臺灣、香港等地不同世代的電影人代表進行精描，以此勾勒中國電影人的獨特樣貌；影片部分以“如影隨形”為題，以數部電影杰作為范本，多角度剖析中國電影的精神內核與外在肌理。

14、《拉片子》楊健
學習傳媒尤其是影視專業的同學對“拉片子”應該并不陌生，把一部經典電影或電視劇，像做外科手術一樣條分縷析，分析出其所以和所以然，使學生從中找到劇本寫作的門徑，此之謂“拉片子”。老師拉得好，學生便能學到真東西。所以“拉片子”無論對于戲文專業學生還是教師，都是“必修課”。本書作者楊健為中央戲劇學院戲劇文學系教授、博士生導師，擁有豐富的教學經驗。本書即是根據他在編劇課上的教學將以編纂而成，無論是對專業學生，還是編劇都是必備的學習工具書。

15、《榮譽》蘇牧
這本書是一部影片讀解著作，作者以其深厚的電影功力和對電影制作的深入了解，帶領我們讀解世界優秀電影，并在讀解中講授“電影編劇基礎”和“電影導演基礎”。全書布局嚴密，由淺入深。作者文風縱橫且平易質樸，文字銳利且充滿激情！《榮譽》原版2000年出版。它是一部電影教材，國內數十所藝術院校（含大學藝術系），將其作為學生必讀書。它是一本考學輔導書，無數本科、研究生考生在其幫助下，考進電影學院和其它藝術院校。它還是一位走入電影殿堂的心靈伴侶，它伴隨一代代電影熱愛者成長，并使其中一些人獲得“榮譽”。2000年7月至2004年4月，《榮譽》六次印刷，創中國大陸電影書籍印次之最，并獲“中國高校影視學會第三屆學會獎優秀學術著作一等獎”。本書是一部影片讀解著作，作者以其深厚的電影功力和對電影制作的深入了解，帶領我們讀解世界優秀電影，并在讀解中講授“電影編劇基礎”和“電影導演基礎”。全書布局嚴密，由淺入深。作者文風縱橫且平易質樸，文字銳利且充滿激情！《榮譽》原版2000年出版。它是一部電影教材，國內數十所藝術院校（含大學藝術系），將其作為學生必讀書。它是一本考學輔導書，無數本科、研究生考生在其幫助下，考進電影學院和其它藝術院校。它還是一位走入電影殿堂的心靈伴侶，它伴隨一代代電影熱愛者成長，并使其中一些人獲得“榮譽”。2000年7月至2004年4月，《榮譽》六次印刷，創中國大陸電影書籍印次之最，并獲“中國高校影視學會第三屆學會獎優秀學術著作一等獎”。

16、《電影批評》戴錦華
《電影批評（第二版）》從電影基本理論如電影語言分析、電影作者論、敘事學理論、精神分析、女性主義、意識形態批評、寓言與荒誕等出發，結合《小鞋子》《藍色》《第五元素》《香草天空》《情書》《阿甘正傳》《黑板》等經典文本，進行了細致深入的讀解，是一本很好的電影入門書。修訂本以對近年大熱的《盜夢空間》的分析替換了初版的《霸王別姬》分析，由此增加了一個較新的兼有科幻類型與商業作者電影雙重特征的片目的導讀?！峨娪芭u（第二版）》從電影基本理論如電影語言分析、電影作者論、敘事學理論、精神分析、女性主義、意識形態批評、寓言與荒誕等出發，結合《小鞋子》《藍色》《第五元素》《香草天空》《情書》《阿甘正傳》《黑板》等經典文本，進行了細致深入的讀解，是一本很好的電影入門書。修訂本以對近年大熱的《盜夢空間》的分析替換了初版的《霸王別姬》分析，由此增加了一個較新的兼有科幻類型與商業作者電影雙重特征的片目的導讀。

17、《霧中風景》戴錦華
《霧中風景》涉及的電影現象貫穿了中國新時期20年歷史——自1970、1980年代之交的斜塔望出，經過1980、1990年代之交的無地彷徨，綿延穿過整個1990年代，終了于新世紀將臨未臨之時。這是中國社會歷史性轉軌的20年，電影作為文化表征，折射出的是整個社會意識形態的癥候。作者以自己對這個時代的體認，依靠對理論武器的嫻熟運作及對電影文本的敏銳感知，用綿密的意象，勾勒出這個時代的圖景，已成為研究新時期電影的必備文本。《霧中風景》涉及的電影現象貫穿了中國新時期20年歷史——自1970、1980年代之交的斜塔望出，經過1980、1990年代之交的無地彷徨，綿延穿過整個1990年代，終了于新世紀將臨未臨之時。這是中國社會歷史性轉軌的20年，電影作為文化表征，折射出的是整個社會意識形態的癥候。作者以自己對這個時代的體認，依靠對理論武器的嫻熟運作及對電影文本的敏銳感知，用綿密的意象，勾勒出這個時代的圖景，已成為研究新時期電影的必備文本。

18、《電影是什么》
這本書為法國新浪潮電影之父巴贊發表的一系列高質量影評和電影評論的結集，涉及電影本體論、電影社會學、電影心理學和電影美學等諸多話題，是研究巴贊和當代電影美學的必備讀物。在電影理論史上，巴贊的電影理論是一座卓越的里程碑，他的現實主義美學深刻影響了世界電影的發展，他宣揚的攝影影像本體論和真實美學也形成了與蒙太奇理論不同的電影美學體系，開拓了電影研究的領域。正是由于巴贊的努力，電影才成為嚴肅的研究課題。作為巴贊電影理論的經典代表，《電影是什么？》從問世之初就受到電影從業者和廣大影迷的好評，被譽為“電影的圣經”，也為巴贊贏得了“電影的亞里士多德”的崇高榮譽。

19、《救貓咪》
《救貓咪：電影編劇寶典》以一種新手和支持者能夠理解并付諸實踐的方式，靈活地引用了影片公司主管們使用的各類“成功”片例（《特工佳麗》（Miss Congeniality）、《虎膽龍威》（Die Hnrd）、《律政俏佳人》（Legally Blonde）、《天兆》（Sign）等），揭開電影的神秘面紗，正面地作出解釋（類型、情節、結構、市場、選演員等）。《救貓咪——電影編劇寶典》就像揭示好萊塢每個影片公司執行官和制片人秘密語言的指南書。一旦你學會了像帶有支票本的執行官和制片人那樣思考問題，你離成功就近了一步。

20、《煙火與浮云》
本書收集了中央戲劇學院電影電視系影視編導專業2008級本科班同學在大學一年級的影視劇作課上所交的作業。這些文章的結集出版是對他們青春時代的一個紀念，文章里所包含的某些信息，對于中國的影視教育或者美學教育有一定的參考價值。這本散文集是學生們用尚屬稚嫩的筆觸回憶著過往的那些人：父母、親友、同學、匆匆的行者，回憶著那些事：感動、懊惱、悲傷、遺憾本書收集了中央戲劇學院電影電視系影視編導專業2008級本科班同學在大學一年級的影視劇作課上所交的作業。這些文章的結集出版是對他們青春時代的一個紀念，文章里所包含的某些信息，對于中國的影視教育或者美學教育有一定的參考價值。這本散文集是學生們用尚屬稚嫩的筆觸回憶著過往的那些人：父母、親友、同學、匆匆的行者，回憶著那些事：感動、懊惱、悲傷、遺憾。